今天探索吧就给我们广大朋友来聊聊老梁精彩语录,以下关于观点希望能帮助到您找到想要的答案。
老梁里边的经典语录是什么？
最佳答案经典语录
01、不看世界杯不知道狼多肉少，不认识齐达内不知道脾气小，不认识姚明不知道个小，不看奥尼尔不知道你是小小小小。
02、朝鲜人过年，要了狗命了。
03、谁嘴大谁说了算。
04、不三不四，干体育；流流氓氓，搞文艺。
05、媒体一出面，问题就能解决；媒体不出面，问题就不能解决。这说明我们的执法，监管部门严重的失职。
06、不上大学早晚得穷，上了大学马上就穷。
07、把狗放在中央电视台两个月，都能出名。
08、用东北话说就是把孩子整压抑了。
09、认认真真说假话，扎扎实实走形式。
10、泰森不是坏人，是个混蛋，为混蛋加油。
11、媒体跟社会是什么关系？是扫把和房子的关系。你要是扫把干净，房就脏；反之扫把脏，房子就干净。如果媒体上每天唱太平颂歌，绝不是社会好现象多了，如果媒体上常常揭露曝光阴暗面，这社会将越来越好。
12、中国的地方统计数字，你要是说假话早晚得完，你要是说真话马上就完。
春晚不再邀请董卿，媒体人老梁一语道破原因，他说了什么？
最佳答案她曾是春节联欢晚会的主持人，连续13年站在春晚的舞台上，之后更因为主持了《中国诗词大会》和《朗读者》而家喻户晓，她就是央视一姐——董卿。在《中国诗词大会》节目上，我们见识了董卿运用自如的诗词功力，她仿佛化身为古典美女带我们走进诗歌的世界。
在《朗读者》的舞台上，我们又见识了董卿海量的知识库还有对情感的深刻感知，她常常用细腻的语言描画让我们触动情绪。人们常说，三十岁之前的容貌是父母给的，三十岁之后的容貌是自己修来的。浮躁的年代里，愿你也如董卿一般，坦然地走过似水流年，优雅地笑看云卷云舒。
从2005年开始，董卿连续13年主持春晚！但是从2018年开始，我们再也没有看到过董卿主持春晚了，这多少让人觉得美中不足，然而，董卿确实不再主持春晚了！其实早在之前，就已经有音讯传出董卿即将离开央视了！还记得董卿主持的节目《我要参与春晚》吗？
相信大家都知道，个节目想来都是董卿在主持，但是突然间就没了董卿的身影，以至于很多人都在猜想，董卿是离开央视了！本来由董卿主持的节目《中国诗词大会》，也突然就换了主持人，由杨龙主持，于是“董卿即将离开央视”的说法就传开了！
而且不少人也是觉得，董卿干的活确实挺杂的，而且这两年也没有好好的做主持工作，一旦再出现舞台失误，对她本人也好，对春晚的舞台也罢，都是一个无法接受的结果。
所以说，综合这两方面的因素，董卿不登春晚的舞台也许是个最好的选择。这样的解释网友表示能够接受，毕竟人人都应该往前看，不止是董卿和朱军，今年的春晚也换成了全新的主持人，不知道，他们的表现能否让人满意呢？
1999年，董卿加入了上海卫视。在新频道成立的新鲜感过去后，她很快就感到每天无所事事。这段时间，她把自己关在家里读《红楼梦》、《唐诗宋词》，试图通过阅读沉下心，进一步想清自己的方向。
在2010年的元宵晚会上，董卿误把欧阳修的名句“去年元夜时，花市灯如昼。”中的“昼”念成“书”。因为这被群嘲，董卿没有作出回应，而是选择去美国深造。重回舞台的董卿，在《中国诗词大会》上大放异彩，成为了一个全新的、文化的、知性的董卿，收获了满堂喝彩。
据央视内部工作人员透露，董卿并没有离开央视，现在操作更多的是幕后工作，她也确实只是想把更多的机会让给年轻人！当然，董卿退居幕后还有另一个原因，就是她觉得自己在主持这个岗位一直停滞不前，所以她打算去美国进修！
董卿的读书习惯是在童年时期养成的，7岁开始阅读中外古典名著。那个时候，一到寒暑假，董卿的妈妈金路德就会给董卿列书单，比如《红楼梦》、《基督山伯爵》、《简·爱》等。成年后，董卿即使工作再忙，也一直保持睡前一个小时的阅读。她习惯了卧室里没有任何电子产品，安安静静看完书才睡觉。
荔枝蜜原文 杨朔
最佳答案花鸟草虫，凡是上得画的，那原物往往也叫人喜爱。蜜蜂是画家的爱物，我却总不大喜欢。说起来可笑，小时候有一回上树掐海棠花，不想叫蜜蜂蜇了一下，痛得我差点儿跌下来。大人告诉我，蜜蜂轻易不蜇人，准是误以为你要伤害它，才蜇；一蜇，它自己就耗尽了生命，也活不久了。我听了，觉得那蜜蜂可怜，原谅它了。可是从此以后，每逢看见蜜蜂，感情上疙疙瘩瘩的，总不怎么舒服。
今年四月，我到广东从化温泉小住了几天。那里四围是山，环抱着一潭春水。那又浓又翠的景色，简直是一幅青绿山水画。刚去的当晚是个阴天，偶尔倚着楼窗一望，奇怪啊，怎么楼前凭空涌起那么多黑黝黝的小山，一重一重的，起伏不断？记得楼前是一片园林，不是山。这到底是什么幻景呢？赶到天明一看，忍不住笑了。原来是满野的荔枝树，一棵连一棵，每棵的叶子都密得不透缝，黑夜看去，可不就像山似的！
荔枝也许是世上最鲜最美的水果。苏东坡写过这样的诗句：“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”可见荔枝的妙处。偏偏我来得不是时候，荔枝刚开花。满树浅黄色的小花，并不出众。新发的嫩叶，颜色淡红，比花倒还中看些。从开花到果子成熟，大约得三个月，看来我是等不及在这儿吃鲜荔枝了。吃鲜荔枝蜜，倒是时候。有人也许没听说这稀罕物儿吧？从化的荔枝树多得像汪洋大海，开花时节，那蜜蜂满野嘤嘤嗡嗡，忙得忘记早晚。荔枝蜜的特点是成色纯，养分多。住在温泉的人多半喜欢吃这种蜜，滋养身体。热心肠的同志送给我两瓶。一开瓶塞儿，就是那么一股甜香；调上半杯一喝，甜香里带着股清气，很有点鲜荔枝的味儿。喝着这样的好蜜，你会觉得生活都是甜的呢。
我不觉动了情，想去看看一向不大喜欢的蜜蜂。
荔枝林深处，隐隐露出一角白屋，那是温泉公社的养蜂场，却起了个有趣的名儿，叫“养蜂大厦”。一走近“大厦”，只见成群结队的蜜蜂出出进进，飞去飞来，那沸沸扬扬的情景会使你想，说不定蜜蜂也在赶着建设什么新生活呢。
养蜂员老梁领我走进“大厦”。叫他老梁，其实是个青年，举动挺稳重。大概是老梁想叫我深入一下蜜蜂的生活，他小心地揭开一个木头蜂箱，箱里隔着一排板，板上满是蜜蜂，蠕蠕地爬动。蜂王是黑褐色的，身量特别长，每只工蜂都愿意用自己分泌的王浆来供养它。
老梁赞叹似的轻轻说：“你瞧这群小东西，多听话！”
我就问道：“像这样一窝蜂，一年能割多少蜜？”
老梁说：“能割几十斤。蜜蜂这东西，最爱劳动。广东天气好，花又多，蜜蜂一年四季都不闲着。酿的蜜多，自己吃的可有限。每回割蜜，留下一点点，够它们吃的就行了。它们从来不争，也不计较什么，还是继续劳动，继续酿蜜，整日整月不辞辛苦……”
我又问道：“这样好蜜，不怕什么东西来糟蹋么？”
老梁说：“怎么不怕？你得提防虫子爬进来，还得提防大黄蜂。大黄蜂这贼最恶，常常落在蜜蜂窝洞口，专干坏事。”
我不觉笑道：“噢！自然界也有侵略者。该怎么对付大黄蜂呢？”
老梁说：“赶！赶不走就打死它。要让它呆在那儿，会咬死蜜蜂的。”
我想起一个问题，就问：“一只蜜蜂能活多久？”
老梁说：“蜂王可以活三年，工蜂最多活六个月。”
我不禁一颤：多可爱的小生灵啊！对人无所求，给人的却是极好的东西。蜜蜂是在酿蜜，又是在酿造生活；不是为自己，而是为人类酿造最甜的生活。蜜蜂是渺小的，蜜蜂却又多么高尚啊！
透过荔枝树林，我望着远远的田野，那儿正有农民立在水田里，辛勤地分秧插秧。他们正用劳力建设自己的生活，实际也是在酿蜜－－为自己，为别人，也为后世子孙酿造生活的蜜。
这天夜里，我做了个奇怪的梦，梦见自己变成一只小蜜蜂。
武侠小说中所指的“江湖”如何理解。
最佳答案有人存在的地方就是江湖。
江湖是指掌握了一种技能或者骗术，在很多地方都可以用它来获取经济利益的一种社会生存形态。——老梁语录
什么是江湖？人即是江湖。什么是江湖？恩怨即是江湖。江湖是美丽的，在深夜的街头独自挥舞着刻着自己名字的剑，像风一样潇洒；江湖是无奈的，看着自己的师友至爱喋血黄沙，为报仇也只能十年面壁。这就是江湖。在江湖里，你可以和你的爱侣双剑合璧，共奏一曲“笑傲江湖”。也可以凭着自己的绝顶聪明，找寻传说中的秘籍，练就绝世的武功。或者开山收徒，成为受人景仰的宗师。也可以打一把自己的剑，十步杀一人，千里不留行，成为传说中的孤独剑客。
而后古龙在一本武侠书中借杀手燕十三之口说道：人在江湖，身不由己，更成为惊世之言，至此，江湖的称谓为更多的人接受，也有了更深更广的内涵。最终，还是由古龙先生为江湖的称谓做了总结：有人的地方，就是江湖。诚如斯言，记得徐克版的《笑傲江湖Ⅱ东方不败》，那个令人难以忘怀的水墨山水、纯真作品，因为任我行“只要有人，就会有恩怨”变得沉重。 人之悲哀，就在于江湖。
如果以较为直白易懂的描述来说的话，武侠小说中的江湖，其实就是以小说中的有武功的人以及与他们相关的人所组成的关系网，一个小型社会；在这个社会里，人们不必担心衣食住行，不必担心法律制裁，可以说是一个完全以实力（主要是武功强弱）说话的世界，但就像它脱去了恶人身上的枷锁一般，它同样也解放了正义之士思想的束缚，使之可以快意恩仇，以暴制暴，在这个设定之下，反面角色虽多，但侠义之士出现的概率也要远大于现实社会。这也是为什么武侠小说被称为“成年人的童话”。
鱼龙混杂，什么都有。
老梁：为什么中国电影讲不好故事
最佳答案一，我们的电影不把人当人，故事就不值得尊重。
人物是故事原因和结果，但在相当漫长的教育体系里，我们都是有意无意地忽略人的，我们强调的是集体，一种概念，一种大而无形的东西。我们失去了对人的兴趣，也失去了观察和呈现人的能力。
在我们的电影里，人服务于概念，服从于集体。而概念和集体从来都是工具性的，工具的生命，从来都是单调、重复的。
我们的电影人物不感人，一直是一个附着在某种概念下的纸片生命体。英雄就是毫无人性地好，坏人倒是偶尔可以坏出一两个层次。为了达到某个目的，我们电影里的人物，像一个机器，连情感的起伏都像是机械的。
所以我们的人物很难出现不同，《达拉斯买家俱乐部》的艾滋病患者，《乌云背后的幸福线》的心理有问题的女主角，《月光男孩》的黑社会男孩儿，很难以人的形象进入到我们创作者的眼睛里，就是进入，也是一个砸了标记的符号，而不是人。
二，我们的创作者习惯了标准答案，故事失去了丰富的可能。
从小我们就习惯了在一段文字中寻找中心思想，而这些中心思想是被若干词汇，以踩分点的形式规划好了的。
所以我们的电影在讲述故事的时候，一旦发现了某个真相，就会臣服于这个真相。我们比巴普洛夫的狗还忠诚地，去维护这个真相的唯一性。
我们习惯于扎尔伯格创建fackbook，是一种成功的《社交网络》模型，就很难从泡妞失败这个角度去打量事件，我们甚至也不敢去从另一个角度去重新打量事件。对标准答案质疑的恶果，我们从小学就开始领教了的。
我们也不敢去换个角度去审读权威，《女王》那种和鹿对视的情节，不会出现在我们的银幕上。
我们有了标准答案，就失去了探索的欲望，所以处理不好细节，因为我们很难去发现更多细节，故事就失去了多元的可能。
三 文化上不自信，故事失去了独特性的可能。
自从2002年以来，我们的电影其实就是遮遮掩掩地模仿欧美。商业片向好莱坞学习，艺术片跪舔欧洲。看我们的电影，常有恍惚之感，场景不中不洋，校服不伦不类，就连搞对象的情节，都是是记忆加意淫的杂交。
电影是一个外来文化，但需要植根于所在的土地，才能生长出独属于这个地域的植物，否则会一直弱不禁风。
偶尔有几部带有泥土性的电影出现，还都阴暗。好像中国电影的艺术方式，就是揭露社会黑暗面。不大声说话，就显得没有力量。这样的电影，你会躲远，而不是亲近。
四 讲故事太用力，故事失去了感染力的可能。
尤其是最近一两年，我们的创作者对故事的急切是写在每一个毛孔里的。他们太想写出一个好故事了，以致于我们总是用一个简单的方法讲一个复杂的故事，而好电影大都是用一个复杂的方法讲一个简单的故事。
用简单方法讲复杂的故事，就是往死里加线索，以致于每一个线索都是扁平的，每一个线索里的人物，还是符号。
用复杂的方法讲简单的故事，就是让人立体起来，他们面对具体事件的时候，人性的复杂，有层次，有侧重。《边境杀手》那套押解罪犯的方式，酷得要死，本质上是极端环境下人性的自然反应。他们是警务人员，但同时也是人。他们要完成任务，但会首先考虑到自身安全。
更多时候，人性都是互相矛盾的。我们的电影里安静是安静，喧嚣是喧嚣，甜蜜是甜蜜，冰冷是冰冷。很少有电影去表现震耳欲聋的安静，甜蜜的冰冷。
看看我们的喜剧就知道了，傻缺一样傻乐到底。没有悲剧性的喜剧，才是脑残。
了解了上面的内容，相信你已经知道在面对老梁精彩语录时，你应该怎么做了。如果你还需要更深入的认识，可以看看探索吧的其他内容。
